‘บาร์บี้’ ต้องการเคนหรือเปล่า?
ความคิดเกี่ยวกับจุดต่ำสุดเชิงโครงสร้างและจุดสูงสุดทางอารมณ์ของภาพยนตร์บาร์บี้ของเกรตา เกอร์วิก
ยินดีต้อนรับสู่ Girl Culture จดหมายข่าวที่ Caroline Siede เจาะลึกวัฒนธรรมป๊อป สตรีนิยม และทุกสิ่งเกี่ยวกับผู้หญิง เรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับภารกิจของ Girl Culture ที่นี่
[บทความนี้มีสปอยล์หนังบาร์บี้]
มีช่วงเวลาหนึ่งในบาร์บี้ที่ทำให้ฉันน้ำตาไหลทั้งสองครั้งที่เคยเห็นมา: กลอเรียจากอเมริกา เฟอร์เรราดึงสไตล์ไคล์ รีสขึ้นมาเพื่อช่วยเหลือตุ๊กตาบาร์บี้ของมาร์โกต์ ร็อบบี้จากเงื้อมมือของแมทเทล ขณะที่ผู้หญิงสองคนสบตากันเป็นครั้งแรก รอยยิ้มแห่งการจดจำก็แพร่กระจายไปทั่วใบหน้าของพวกเธอ ราวกับความปรารถนาอันลึกซึ้งบางอย่างได้รับการเติมเต็มโดยไม่คาดคิด ลุคนี้มักจะสงวนไว้สำหรับคู่รักในแนวโรแมนติกคอมเมดี้ แต่ที่นี่ใช้ในนามของความสัมพันธ์ของผู้หญิงและความคิดถึงสมัยสาวๆ เป็นช่วงเวลาที่รู้สึกเหมือนทั้งคู่ไปรับเพื่อนรักตลอดชีวิตจากสนามบินและสานสัมพันธ์กับคนแปลกหน้าในเวลาตี 2 ในห้องน้ำหญิงที่คลับ
ถ้าเพียงแต่หนังทั้งเรื่องจะรู้สึกแบบนั้นได้
ตามรอยของ Clueless, Legally Blonde, Mean Girls และ Pitch Perfect บาร์บี้ได้กลายมาเป็นภาพยนตร์คอมเมดี้สำหรับเด็กผู้หญิงในยุคใหม่ ซึ่งสร้างสถิติบ็อกซ์ออฟฟิศอย่างถล่มทลาย ช่วยประหยัดประสบการณ์การแสดงละคร และอาจส่งผลให้ต้องเลิกใช้สีชมพู . (และเข้าฉายในโรงภาพยนตร์เพียงสองสัปดาห์เท่านั้น!) บาร์บี้เป็นบทกวีที่แสดงถึงพลังแห่งสุนทรียะแห่งภาพยนตร์ที่เป็นตัวหนาและจับต้องได้ และเป็นมาสเตอร์คลาสในการเปลี่ยนโทนสีซึ่งมีเพียง Greta Gerwig เท่านั้นที่สามารถให้ได้ นอกจากนี้ยังมีภาพยนตร์สองเรื่องที่เย็บติดกันอย่างไม่ประณีตพร้อมกับนักวิ่งที่แปลกประหลาดที่นำแสดงโดยวิลเฟอร์เรลล์
เรื่องแรกและฉันจะขอโต้แย้งดีกว่า หนังทั้งสองเรื่องเป็นเรื่องเดียวที่จัดทำขึ้นในองก์แรก “ตุ๊กตาบาร์บี้ต้นแบบ” ของร็อบบี้ใช้ชีวิตอย่างสมบูรณ์แบบในบาร์บี้แลนด์ จนกระทั่งวันหนึ่งเธอเริ่มผิดปกติเมื่อความคิดเรื่องความตายแล่นเข้ามาในหัว เซลลูไลท์ปกคลุมต้นขา และส้นเท้าของเธอก็กระแทกพื้นทันที ตุ๊กตาบาร์บี้สุดแปลกของ Kate McKinnon อธิบายว่ามีผ้าฉีกขาดที่แยกบาร์บี้แลนด์ออกจากโลกแห่งความเป็นจริง และปัญหาทางอารมณ์ของหญิงสาวที่เล่นกับตุ๊กตาบาร์บี้ก็เริ่มส่งผลกระทบไปยังตัวตุ๊กตาเอง ความหวังเดียวของบาร์บี้ในการทำให้ทุกอย่างถูกต้องคือการเดินทางไปยังโลกแห่งความเป็นจริงและตามหามนุษย์ของเธอ ดังที่ Weird Barbie กล่าวไว้ว่า “คุณต้องช่วยเธอให้ช่วยตัวเอง”
อย่างน้อยก็สักพักหนึ่ง ดูเหมือนว่ามันจะเป็นแรงผลักดันหลักของหนังเรื่องนี้ ภารกิจของบาร์บี้นำเธอไปพบกับเด็กนิสัยเหยียดหยามชื่อซาชา (อาเรียนา กรีนแบลตต์) ก่อนที่เธอจะรู้ว่าแท้จริงแล้วมันคือกลอเรีย แม่ผู้โดดเดี่ยวและไม่ได้รับการตอบสนองของซาช่าที่คอยคิดถึงความตายที่น่ารำคาญจนไม่อาจระงับได้ บาร์บี้สร้างตัวเองขึ้นมาเป็นหนังตลกเรื่องปลาขาดน้ำ โดยบาร์บี้จะช่วยให้แม่และลูกสาวได้เชื่อมโยงกันอีกครั้ง พร้อมเรียนรู้บทเรียนเกี่ยวกับความซับซ้อนของโลกแห่งความเป็นจริงไปพร้อมกัน แต่ในขณะที่สิ่งเหล่านั้น (แบบ) จบลง พวกเขาก็ลงเอยด้วยการเล่นซอตัวที่สองของเรื่องราวเกี่ยวกับ… เคน
คุณแทบจะสัมผัสได้ถึงช่วงเวลาที่ภาพยนตร์ต้องหยุดชะงักเมื่อสคริปต์เวอร์ชันที่สองเข้ามาแทนที่ เพื่อหลบเลี่ยงหัวหน้าของแมทเทลที่ต้องการนำเธอกลับเข้าไปในกล่อง (ภัยคุกคามที่เริ่มต้นและหยุดโดยไม่รู้เลย) บาร์บี้จึงตัดสินใจโดยพลการที่จะนำซาชาและกลอเรียกลับสู่ยูโทเปียของหัวหน้าเผ่าแห่งบาร์บี้แลนด์ เมื่อไปถึงที่นั่น พวกเขาค้นพบว่าเคนของไรอัน กอสลิงได้ปลดปล่อยความน่าสะพรึงกลัวของการปกครองแบบปิตาธิปไตยบนสวรรค์พลาสติก ทันใดนั้น เป้าหมายของภาพยนตร์เรื่องนี้เปลี่ยนจากเรื่องราวส่วนตัวเกี่ยวกับผู้หญิงสามคน ไปสู่การเสียดสีทางสังคมและการเมืองเกี่ยวกับบทบาททางเพศ กลอเรียไม่ได้อยู่ที่นั่นเพื่อให้ตุ๊กตาบาร์บี้ช่วย เธอมาเพื่อช่วยบาร์บี้แลนด์ และงานสูงสุดของบาร์บี้ไม่ใช่การพาแม่และลูกสาวมาอยู่ด้วยกัน แต่เพื่อให้เคนมั่นใจว่าเขาเพียงพอแล้ว
แม้ว่าฉันจะได้ยินคนบ่นว่าบาร์บี้เป็นภาพยนตร์ที่มีไอเดียมากมายเกินไป แต่ฉันคิดว่าปัญหาที่ใหญ่กว่าก็คือมันไม่มีคำบรรยายที่เชื่อมโยงกันเพื่อแขวนมันไว้ ตุ๊กตาบาร์บี้อาจใช้เป็นนิทานสไตล์ Toy Story อันโหยหาเกี่ยวกับวัยเด็กและการเติบโต หรือเป็นถ้อยคำเสียดสีสไตล์ Stepford Wives เกี่ยวกับบทบาททางเพศสมัยใหม่ แต่การรวมเนื้อเรื่องทั้งสองเข้าด้วยกันจะทำให้ทั้งสองเรื่องถูกตัดราคา องก์แรกทำให้กลอเรียมีส่วนโค้งของการตระหนักรู้ในตนเองซึ่งองก์ที่สองส่วนใหญ่จะโบกมือออกไป และนั่นหมายความว่าบทพูดตอนสำคัญที่สุดของเธอเกี่ยวกับความยากลำบากในการเป็นผู้หญิงกลับมีรากฐานมาจากแนวคิดทั่วไปมากกว่าสิ่งอื่นใดที่เราเคยเห็นเธอต่อสู้บนหน้าจอจริงๆ
ในขณะเดียวกัน เคนก็ถูกกำหนดให้เป็นนักแสดงสมทบที่ขโมยซีน (ลองนึกถึงเจมส์ มาร์สเดนใน Enchanted) แต่จู่ๆ ก็กลายเป็นศัตรูตัวฉกาจของภาพยนตร์เรื่องนี้ แม้ว่ากอสลิงและเคนคนอื่นๆ จะตลกดีพอที่จะพลิกสถานการณ์ได้ แต่การเปลี่ยนแปลงนี้เกิดขึ้นช้ามากในภาพยนตร์เรื่องนี้จนไม่มีเวลาพอที่จะสำรวจชั้นถ้อยคำเสียดสีที่เกอร์วิกกำลังร่วมงานด้วยที่นี่ ในแง่หนึ่ง Kens นำเสนอการสำรวจจักรวาลในกระจกว่าผู้หญิงได้รับการปฏิบัติอย่างไรในโลกแห่งความเป็นจริง พร้อมด้วยความกดดัน การแข่งขัน และความไม่มั่นคงที่การกดขี่สร้างขึ้น ในทางกลับกัน พวกเขาเป็นเพียงการส่งกระแสความเป็นชายที่เปราะบางและเป็นพิษออกมาโดยตรง — Mojo Dojo Casa Houses และทั้งหมด
มันเยอะมาก โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อองก์ที่สามมีพื้นที่สำหรับดนตรีที่มีเคนเป็นศูนย์กลางไม่ใช่แค่หนึ่งแต่สองเพลง ในความเป็นจริง เมื่อเปรียบเทียบกับสาวแนวเสียดสีอย่าง Gentlemen Prefer Blondes, Bring It On และ Josie and the Pussycats แล้ว Barbie ก็มีความผิดปกติตรงที่มันใส่ใจตัวละครชายมากแค่ไหน และฉันสงสัยว่าแรงกระตุ้นนั้นมาจากไหน เกอร์วิกพูดอย่างจริงจังเกี่ยวกับการอยากให้บาร์บี้โดนใจผู้ชายพอๆ กับผู้หญิง และการตัดสินใจของเธอที่จะเขียนบทภาพยนตร์ร่วมกับโนอาห์ บอมบัค คู่หูส่วนตัวและเป็นมืออาชีพของเธอ ก็สะท้อนความปรารถนานั้นอย่างแน่นอน แต่ฉันก็สามารถจินตนาการได้อย่างง่ายดายว่า Warner Bros. กำลังขอบทบาทที่แข็งแกร่งขึ้นสำหรับ Gosling เพื่อขยายความน่าดึงดูดสี่ส่วนของภาพยนตร์เรื่องนี้ให้กว้างขึ้น (ในทำนองเดียวกัน สำหรับคำชมทั้งหมดที่ฉันเคยเห็นจากความเต็มใจของ Mattel ที่จะล้อเลียนตัวเอง ไม่มีอะไรที่ให้ความรู้สึกเหมือนข้อความจากคณะผู้บริหารสำหรับฉันมากไปกว่า “ให้ Will Ferrell ล้อเลียนฉัน”)
แม้จะเป็นเรื่องที่น่าตกใจเล็กน้อยที่จะจบภาพยนตร์ Barbie ด้วยฉากที่ตุ๊กตาบาร์บี้ขอโทษชายผู้ทำลายสังคมของเธอและล้างสมองเพื่อนของเธอ แม้ว่าจะเป็นส่วนหนึ่งของข้อความที่คู่ควรเกี่ยวกับการให้พื้นที่ผู้ชายในการประมวลผลความรู้สึกของพวกเขาก็ตาม
พูดตามตรง หนังตลกที่หัวเราะออกมาดังๆ ของภาพยนตร์เรื่องนี้ช่วยให้เนื้อเรื่องบางส่วนราบรื่นขึ้น และมันเป็นข้อพิสูจน์ว่าตุ๊กตาบาร์บี้ที่แปลกประหลาด ดุดัน และตลกเพียงใดที่มันยังคงใช้งานได้เป็นส่วนใหญ่ แม้ว่าสคริปต์จะแยกออกเป็นสองส่วนก็ตาม โดยเฉพาะอย่างยิ่งในการดูครั้งที่สอง ฉันพบว่ามันง่ายกว่าที่จะละทิ้งความคาดหวังของฉันเกี่ยวกับสิ่งที่ภาพยนตร์ตุ๊กตาบาร์บี้จะเป็นได้ และชื่นชมภาพยนตร์ที่แปลกประหลาดและมหัศจรรย์ที่ Gerwig ทำได้สำเร็จ การสร้างภาพยนตร์บล็อกบัสเตอร์ทุกวันนี้เป็นการกระทำของการเจรจา และถ้าการแลกเปลี่ยนเพื่อบางอย่างเช่นการรวมโดยไม่จำเป็นของเฟอร์เรลล์เป็นฉากที่ยอดเยี่ยมที่ตุ๊กตาบาร์บี้ชมความงามของหญิงสูงวัย มันอาจจะคุ้มค่า
แท้จริงแล้ว สิ่งที่เปล่งประกายที่สุดในตุ๊กตาบาร์บี้ไม่ใช่เครื่องแต่งกายที่แวววาวหรือแม้แต่การแสดงที่สมบูรณ์แบบ แต่เป็นชั้นของอัตถิภาวนิยมที่เกอร์วิกพยายามแอบเข้าไปในภาพยนตร์เรื่องนี้: บาร์บี้ที่รู้สึกสบายตัวรู้สึกร้องไห้เป็นครั้งแรก โฆษณาบาร์บี้เรื่อง Depression ที่เฮฮา; ฉากอกหักอย่างเงียบๆ ในช่วงท้ายเรื่องที่บาร์บี้มองไปรอบๆ ด้วยความดีใจและหวานอมขมกลืน ก่อนที่จะไปร่วมปาร์ตี้เต้นรำเฉลิมฉลองกับเพื่อนๆ ของเธอ
มากกว่าเรื่องตลกของตุ๊กตาบาร์บี้เกี่ยวกับปิตาธิปไตยหรือสุนทรพจน์ของสตรีนิยมที่สำคัญ มันเป็นความเป็นคู่ของโทนของภาพยนตร์เรื่องนี้ที่แสดงถึงความเป็นผู้หญิงและวัฒนธรรมของเด็กผู้หญิงสำหรับฉัน ความสนุกสนานของการแต่งตัวเป็นฟองนั้นเกิดขึ้นควบคู่ไปกับ “เสียงแฝงของความรุนแรง” ของ catcall ภาพของบาร์บี้เล่าถึงองค์ประกอบของลัทธิฟาสซิสต์ขณะสวมชุดคาวบอยก้นระฆังสีชมพูสุดฮอต ความคิดที่ว่าบางสิ่งบางอย่างอาจทำให้เศร้าอย่างสุดซึ้งและเสริมพลังอย่างลึกซึ้งได้ในคราวเดียว
หากมิตรภาพของบาร์บี้กับกลอเรียจบลงอย่างน่าหงุดหงิดหลังจากเปิดตัวได้ยอดเยี่ยม อย่างน้อยเกอร์วิกก็พบว่าหัวใจของภาพยนตร์เรื่องนี้อยู่ในความสัมพันธ์ของผู้หญิงอีกแบบหนึ่ง นั่นก็คือความผูกพันที่คาดไม่ถึงของบาร์บี้กับผู้สร้างของเธอ รูธ แฮนเลอร์ (เรอา เพิร์ลแมน) ผีผู้ดูแลสำนักงานบนชั้นที่สิบเจ็ดของแมทเทล มีองค์ประกอบในพระคัมภีร์ไบเบิลในเรื่องราวของบาร์บี้เกี่ยวกับสวรรค์ที่สูญหาย และในรูธ เกอร์วิกนำเสนอพระเจ้าในเวอร์ชันที่เข้าอกเข้าใจอย่างงดงาม ตุ๊กตาบาร์บี้จะเด้งกลับไปกลับมาระหว่างคำถามที่ว่า “ตุ๊กตาบาร์บี้มีความหมายอย่างไรในระดับส่วนตัว” และ “ตุ๊กตาบาร์บี้มีความหมายต่อสังคมอย่างไร” แต่ท้ายที่สุดแล้วตอนจบกลับกลายเป็นคำถามที่แตกต่างออกไปโดยสิ้นเชิง: “การเป็นมนุษย์หมายความว่าอย่างไร”
ในโลกพลาสติกที่ทุกสิ่งทุกอย่างสมบูรณ์แบบและชีวิตไม่มีที่สิ้นสุด ไม่มีอะไรจะเทียบได้กับจุดสูงสุด ไม่มีจุดต่ำที่จะทำให้สิ่งเหล่านั้นมีความหมาย บาร์บี้แลนด์เป็นสถานที่ที่เต็มไปด้วยความเฉลียวฉลาดแต่ขาดการตกแต่งภายใน และสิ่งที่ตุ๊กตาบาร์บี้ตระหนักได้จากภารกิจที่แปลกประหลาดและคดเคี้ยวของเธอก็คือ เมื่อคุณค้นพบความรู้สึกของชีวิตภายในแล้ว คุณจะไม่สามารถกลับไปเพิกเฉยต่อมันได้ เช่นเดียวกับโฟรโดที่กลับมายังไชร์ เธอไม่สามารถอยู่ในสถานที่ที่ไม่เคยเปลี่ยนแปลงได้อีกต่อไป เพราะตัวเธอเองได้เปลี่ยนแปลงไปจากการเดินทางของเธอ ขณะที่ Billie Eilish ร้องเพลงบัลลาดชวนหลอนของเธอ “ฉันถูกสร้างขึ้นมาเพื่ออะไร?”: “ฉันไม่รู้ว่าจะต้องรู้สึกอย่างไร / แต่ฉันอยากจะลอง”
ในท้ายที่สุด บาร์บี้ก็ตระหนักได้ว่าเธอไม่ต้องการเคนหรือใครก็ตามเพื่อทำให้เธอสมบูรณ์ เธอไม่จำเป็นต้องได้รับอนุญาตเพื่อที่จะเป็นคนที่เธออยากเป็น เป็นบทเรียนที่ฉันหวังว่าภาพยนตร์ตุ๊กตาบาร์บี้จะได้รับความสนใจมากกว่านี้อีกสักหน่อย แต่มันก็เป็นบทเรียนที่ฉันสามารถชื่นชมได้จากการถูกใส่เข้าไปในภาพยนตร์บล็อกบัสเตอร์เลย ตุ๊กตาบาร์บี้ไม่ได้มีความคล่องตัวเท่ากับหนังตลกสาวที่ฉันชื่นชอบ แต่ก็มีเนื้อหาที่มีความทะเยอทะยานมากกว่าเรื่องอื่นๆ เช่นกัน และฉันจะทะเยอทะยานที่มีข้อบกพร่องเหนือความสมบูรณ์แบบของพลาสติกทุกวันในสัปดาห์